Лермонтов про любовь, короткие стихи Лермонтова о любви. очень срочно нужно
![Лермонтов про любовь](https://zarobitok.ru/wp-content/themes/mh-magazine-lite/images/zyhosi.jpg)
И где бы я ни стал искать Былую тишину, Все сердце будет мне шептать: Люблю, люблю одну! Это произведения уже не юного романтика, а подлинного, в полной мере расцветшего мастера. Портрет философа и поэта В. Скажем, вот стихотворение «На севере диком стоит одиноко…», знаменитое позднее стихотворение, перевод из Гейне:.
Когда весной разбитый лед Рекой взволнованной идет, Когда среди полей местами Чернеет голая земля И мгла ложится облаками На полуюные поля,— Мечтанье злое грусть лелеет В душе неопытной моей; Гляжу, природа молодеет, Но молодеть Читать далее.
Я верю: под одной звездою Мы с вами были рождены; Мы шли дорогою одною, Нас обманули те же сны. Но что ж! Предвидя вечную разлуку, Я видел юношу: он был верхом На серой борзой лошади - и мчался Вдоль берега крутого Клязьмы.
Вечер Погас уж на багряном небосклоне, И месяц в облаках блистал и в волнах; Но юный всадник не боялся, видно, Ни ночи, ни росы холодной; жарко Пускай толпа клеймит презреньем Наш неразгаданный союз, Пускай людским предубежденьем Ты лишена семейных уз.
Но перед идолами света Не гну колени я мои; Как ты, не знаю в нем предмета Ни сильной злобы, ни любви.
Выхожу один я на дорогу; Сквозь туман кремнистый путь блестит; Ночь тиха. Пустыня внемлет богу, И звезда с звездою говорит. В небесах торжественно и чудно! Спит земля в сияньи голубом Что же мне так больно и так трудно? Жду ль чего?
Перейти к основному содержанию. Главная » Стихи знаменитых поэтов о любви » Лермонтов Михаил. Мы в соцсетях. Зови надежду сновиденьем Иллюстрация к стихотворению «Выхожу один я на дорогу Государственный музей-заповедник М. Лермонтова, Пятигорск. Любовь не здесь и не сейчас. Развитие темы любви и ее законов в раннем и позднем творчестве поэта. Доп олнительные. Трудно найти не только в русской, но и в мировой любовной лирике большего романтика-экстремиста, чем Лермонтов.
Тема любви у Лермонтова всегда развернута с резким смещением, с мощным сдвигом, и этот сдвиг направлен к миражности, к трансценденции. Этот сдвиг означает отталкивание от этого мира, стремление к миру иному, практически всегда и везде с исключительным порывом. Вот что писал философ Соловьев о любовной лирике Лермонтова: «Заметьте, что в этих произведениях почти никогда не выражается любовь в настоящем, в тот момент, когда она захватывает душу и наполняет жизнь».
И Соловьев выводит из этого решающую черту лермонтовского творчества в целом, то есть «способность переступать в чувстве и созерцании через границы обычного порядка явлений и схватывать запредельную сторону жизни и жизненных отношений». Итак, мы чувствуем, как будто Лермонтова захватывает не столько любовь, сколько иное в любви. Обратим внимание вслед за Соловьевым на то, как разворачивается в творчестве Лермонтова, в его лирике любовь актуальная, любовь здесь и сейчас.
Возьмем сначала раннюю лирику. Вот стихотворение года «Пусть я кого-нибудь люблю…». Прочитаем его:. Пусть я кого-нибудь люблю: Любовь не красит жизнь мою.
Она, как чумное пятно На сердце, жжет, хотя темно;. Враждебной силою гоним, Я тем живу, что смерть другим: Живу — как неба властелин — В прекрасном мире — но один. Итак, любовь без разделения, любовь, где в центре мира не двое, а один, любовь, которая не преображает жизнь, а уничтожает ее, любовь, которая ассоциируется с таким метафорическим рядом, как «чумное пятно», со словом «темно», любовь, которая воспринимается в корреляте с «враждебной силою», любовь, которая составляет неразрывную пару со словом «смерть».
Вот только одно слово из плюсовой семантической зоны, слово «прекрасном» «в прекрасном мире» , и тут же противопоставление: «В прекрасном мире — но один». Вот другое стихотворение, или года, «Мне любить до могилы творцом суждено!
Первая строчка настраивает нас на привычный лад. Любовь до могилы — это старая тема европейской любовной лирики. Посмотрим, как она развернута в этом стихотворении «Стансы» или года:.
![Лермонтов про любовь](https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/62/Любовь_мертвеца_1_-_Сочинения_Лермонтова_I_-_Смирдин_1847.jpg/320px-Любовь_мертвеца_1_-_Сочинения_Лермонтова_I_-_Смирдин_1847.jpg)
Мне любить до могилы творцом суждено! Но по воле того же творца Всё, что любит меня, то погибнуть должно Иль, как я же, страдать до конца. Моя воля надеждам противна моим, Я люблю и страшусь быть взаимно любим.
На пустынной скале незабудка весной Одна, без подруг расцвела, И ударила буря и дождь проливной, И, как прежде, недвижна скала, Но красивый цветок уж на ней не блестит, Он ветром надломлен и градом убит. Так точно и я под ударом судьбы, Как утёс, неподвижен стою, Но не мысли никто перенесть сей борьбы, Если руку пожмёт он мою; Я не чувств, но поступков своих властелин, Я несчастлив пусть буду — несчастлив один.
Опять любовное стихотворение заканчивается словом «один». Опять навязчиво, непреодолимым рефреном звучат те же слова «смерть», «страдать» , и опять любовь оказывается губящей силой — силой, от которой вянут цветы, силой, которая сеет тьму вокруг себя. Вот такой ряд, такие ассоциации связаны с любовью в ранней лирике Лермонтова. Казалось бы, в зрелой лирике эти настроения должны быть преодолены.
Лермонтов развивался бурно, стремительно. Стихотворения гг. Это произведения уже не юного романтика, а подлинного, в полной мере расцветшего мастера. И все же вот стихотворение года «Отчего». Мне грустно, потому что я тебя люблю, И знаю: молодость цветущую твою Не пощадит молвы коварное гоненье. За каждый светлый день иль сладкое мгновенье Слезами и тоской заплатишь ты судьбе. Мне грустно… потому что весело тебе. Тема губительного воздействия любви здесь выдержана более тонко, не так экстремистски, не настолько фантастично и не так патетично, как в ранней лирике.
Здесь нет этих гипербол лермонтовских, эффектных противительных формул, и все же мысль та же. Формула причинно-следственная — «Мне грустно, потому что я тебя люблю». Так начинается это небольшое стихотворение. Конфликт и отталкивание — вот что определяет любовь здесь и сейчас.
Губительное воздействие любви — эта тема по-прежнему в силе. Эта ядовитая рефлексия разъедает счастливый миг любви. Счастье в любви здесь и сейчас невозможно, то есть звучит выраженная гораздо тоньше, глубже, спокойнее, мудрее, но та же мысль, что и в ранней лирике. И, наконец, одно из тех стихотворений, которое обычно помещается в конце собраний Лермонтова, собраний лирики, — знаменитое «Нет, не тебя так пылко я люблю…».
Обратим на него особое внимание:. Нет, не тебя так пылко я люблю, Не для меня красы твоей блистанье: Люблю в тебе я прошлое страданье И молодость погибшую мою. Когда порой я на тебя смотрю, В твои глаза вникая долгим взором, Таинственным я занят разговором, Но не с тобой я сердцем говорю.
![Лермонтов про любовь](https://s1.livelib.ru/boocover/1000414426/200/4036/boocover.jpg)
Я говорю с подругой юных дней, В твоих чертах ищу черты другие, В устах живых — уста давно немые, В глазах — огонь угаснувших очей. В этом стихотворении особенно сильно проявляется отталкивание от той любви и от той возлюбленной, которая находится здесь и сейчас, стремление к недостижимой возлюбленной и решительная жертва этой, достижимой возлюбленной в пользу той, недостижимой и невозможной. Невозможная гораздо не просто желаннее, а актуальнее, сильнее в душе лирического субъекта.
Каждый раз, когда мы видим разворачивающуюся в данном стихотворении тему любви — «я люблю», «я говорю с тобой», «я обращаюсь к тебе, моя возлюбленная», — так или иначе мы сталкиваемся с мотивом отрицания. Отрицательная конструкция в любовном стихотворении почти неизбежна, если перед нами живая, достижимая женщина, та, к которой можно прикоснуться, с которой можно заговорить.
Это почти всегда уход, это почти всегда забвение ее в пользу чего-то иного. К чему же стремится лирический субъект, отталкиваясь от данной, вот этой возлюбленной? Он стремится всегда к дальней возлюбленной, ищет ее. И те редкие случаи, когда лирический субъект настроен позитивно к встреченной им женщине, — это всегда те случаи, когда он угадывает в ней что-то иное, когда возможна трансценденция в любви.
Вот примеры. Один из самых ярких — стихотворение года «Расстались мы, но твой портрет…»:. Расстались мы, но твой портрет Я на груди моей храню: Как бледный призрак лучших лет, Он душу радует мою.
И, новым преданный страстям, Я разлюбить его не мог: Так храм оставленный — всё храм, Кумир поверженный — всё бог! В контексте лермонтовской любовной лирики уступительная конструкция этого стихотворения преодолевается. Читатель явно воспринимает формулу «храм оставленный — всё храм, кумир поверженный — всё бог! Портрет так ценен, так драгоценен лирическому субъекту именно потому, что он расстался с возлюбленной. Само расстояние обратно пропорционально духовной близости, сила чувства обратно пропорциональна расстоянию.
Превращение возлюбленной в портрет, замена живой возлюбленной образом, мечтой, облаком — это условие живого, полноценного чувства, а может быть, даже и гиперболы чувства, чувства переогромленного, разросшегося до некоего предела. От дальнего, недостижимого объекта лирический субъект стремится к невозможному и запредельному.
Возлюбленная должна стать абсолютом, чтобы любовь от оси отрицания перешла к оси утверждения. Этот абсолют может быть направлен в прошлое, когда в том же стихотворении, которое мы уже читали, «Нет, не тебя так пылко я люблю…», абсолютом становится «огонь угаснувших очей».
Этот абсолют может быть угадан в будущем: некое бесплотное видение, которое еще явится поэту. Это стихотворение «Из-под таинственной холодной полумаски…».
Но это всякий раз абсолют, вот только к нему по-настоящему и стремится любящий герой. Отсюда неизбежное следствие. Мы помним, отрицательные корреляты — это смерть, это тьма, это разочарование, а вот один из позитивных коррелятов — это, конечно, сон.
Любовь связана с удвоением и даже с утроением снов. Давайте посмотрим снова в движении от ранней лирики к поздней. Вот стихотворение года. Я видел деву; как последний сон Души, на небо призванной, она Сидела тут пленительна, грустна…. Во сне — «Я видел сон: прохладный гаснул день», так начинается стихотворение — лирический субъект видит деву, которая уподобляется последнему сну души, сон о деве, которая является ему как сон, сон во сне.
Удвоение темы сна связано с любовной темой. Дальше стихотворение или года «Стансы» «Не могу на родине томиться…». Прочитаем это стихотворение:. Не могу на родине томиться, Прочь отсель, туда, в кровавый бой.
Там, быть может, перестанет биться Это сердце, полное тобой. Нет, я не прошу твоей любови, Нет, не знай губительных страстей; Видеть смерть мне надо, надо крови, Чтоб залить огонь в груди моей.
Пусть паду, как ратник в бранном поле. Не оплакан светом буду я, Никому не будет в тягость боле Буря чувств моих и жизнь моя. Юных лет святые обещанья Прекратит судьба на месте том, Где без дум, без вопля, без роптанья Я усну давно желанным сном.
Так, но если я не позабуду В этом сне любви печальный сон, Если образ твой всегда повсюду Я носить с собою осужден;. Если там, в пределах отдаленных, Где душа должна блаженство пить, Тяжких язв, на ней напечатленных, Невозможно будет излечить, —.
О, взгляни приветно в час разлуки На того, кто с гордою душой Не боится ни людей, ни муки, Кто умрёт за честь страны родной;. Кто, бывало, в тайном упоенье, На тебя вперив свой влажный взгляд, Возбуждал людское сожаленье И твоей улыбке был так рад. Очень юношеское стихотворение и по-юношески выспренное, но опять властно звучит тема сна.